Que significan las mascaras de comedia y tragedia?
¿Qué significan las mascaras de comedia y tragedia?
Las dos máscaras Ellas representan la comedia y el drama o tragedia respectivamente. Son símbolos de origen griego; Talia, la musa de la comedia, la música, el canto y la alegría, y Melpomene, que es la musa de la tragedia. Las máscaras eran el elemento que transformaban al actor en personaje.
¿Cómo hacer una máscara de la tragedia?
Para la máscara de comedia, corta los ojos de manera que el lado ancho quede hacia fuera. Esto imita las mejillas en posición de risa. Para la de tragedia, corta los ojos de manera que el lado grueso quede hacia adentro, para imitar el ceño fruncido de una cara triste o consternada.
¿Cuál fue el uso de las mascaras en la tragedia griega?
La máscara proporcionaba la siguiente información: la edad, el estado de ánimo y el rango de un personaje. Las trágicas eran normalmente serenas y hermosas.
¿Por que fueron importantes las máscaras para los griegos?
Al principio, cuando las representaciones eran sobre todo actos religiosos, los actores griegos utilizaban máscaras o bien ocultaban su rostro con barro o azafrán porque el hecho de ocultar la cara era también un ritual en sí mismo. Las máscaras también podían servir de «megáfono» aumentando la voz del actor.
¿Qué representan las mascaras en el teatro griego?
El teatro esta representado por dos máscaras, una que sonríe y otra que llora. Ellas representan la comedia y el drama o tragedia respectivamente. Son símbolos de origen griego; Talia, la musa de la comedia, la música, el canto y la alegría, y Melpomene, que es la musa de la tragedia.
¿Cuál es el origen de las mascaras del teatro?
Entre los griegos y romanos, las máscaras eran una especie de casco que cubría enteramente la cabeza y además de las facciones del rostro, tenía pelo, orejas y barba habiendo sido los griegos los primeros en usarlas en sus teatros a fin de que los actores pudieran semejarse físicamente al personaje que representaban.
¿Qué características se reflejan en las clásicas máscaras del teatro griego?
Generalmente, las máscaras utilizadas eran de naturaleza inmóvil, es decir, con una mueca fija de tragedia o risa. Así, dentro de una misma obra, los actores en escenas podían interpretar varios personajes o variar sus rostros para cambiar el estado de ánimo de alguno de ellos, e incluso, demostrar el rango de un rol.
¿Cuáles son las características del género tragedia?
La tragedia es un género dramático caracterizado por la representación de temas graves y elevados que conducen a su protagonista a un desenlace fatídico. Asimismo, como tragedia también podemos referirnos a una obra dramática donde predominan rasgos de la tragedia griega clásica.
¿Cuáles son las características de drama?
Características. Es un género destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo que abarca todas las manifestaciones teatrales. Lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado, ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador.
¿Qué es una representación tragica?
El teatro trágico tuvo su origen en la antigua Grecia, es una representación teatral que puede desprenderse del género dramático. Este tipo de teatro está inspirado en los ritos sagrados que se hacían tanto en la Asia Menor como en Grecia, su mayor reconocimiento se da sobre el siglo 5 a.C en Atenas.